
				目录
序言:学术改变观念、学科改变人生 
第一辑  定义与现状
 第一章  学科定义与名称
    Ethnomusicology:释义和译名  
 第二章  学科现状与倾向
    1.西方民族音乐学近十年研究倾向——系统分类与定量分析 
    2.民族音乐学最近二十年的方向
    3.20世纪90年代以来英国民族音乐学学会历届年会议题简介
    4.2000年民族音乐学论坛:谢勒梅专题报告解读
    5.从设菲尔德到勒芬——CHIME和IMS年会小记
    6.走向现实生活的世界音乐
第二辑  历史与思潮
 第三章  历史思潮概述
    西方民族音乐学思想发展的历史轨迹
 第四章  人类学整体分析模式
    1.赖斯的整体模式
    2.关于重建民族音乐学的模式
 第五章  主位与客位的分析模式 
    民族音乐学主位与客位研究的理论问题
 第六章  结构主义语言学的分析模式
    1.音乐分析:语言学模式的兴衰  
    2.内特尔的结构主义人类学倾向
    3.文化符号语义认知——纳蒂埃《音乐与话语,关于音乐符号学》述评  
 第七章  后现代思潮
    1.《专题论丛:音乐实践的描述与描述的实践》评述
    2.西方民族音乐学的后现代主义宣言——《音乐实践的描述与描述的实践》评介  
    3.社会性别与音乐
    4.族群性,认同与音乐
第三辑  程序与方法
 第八章  方法概要
    西方民族音乐学方法论概要
 第九章  乐器学
    1.西方民族音乐学之乐器学
    2.《旧约》乐器译名辨
第四辑  运用与领域
 第十章  城市音乐人类学
    1.西方城市音乐人类学理论概述
    2.西方小音乐文化比较研究中的新概念
    3.音乐的流动景观与家门口的民族音乐学——读谢勒梅新著《声音景观:探索变化中的世界的音乐》   
    4.英国东北部的民间音乐生活 
 第十一章  历史音乐人类学
    1.希伯来音乐仪礼向一神教的进化——一种文化内旋的过程
    2.上海犹太难民社区的音乐生活
    3.现代性论域中的上海租界音乐文化:制度机构,公共领域与文化表征
    4.从中国古琴研究看历史的相互依存
 第十二章  音乐人类学与西方音乐史研究
    1.《莫扎特以及对西方文化的民族音乐学研究》评介
    2.欧洲音乐的同一性与多样性
    3.《波吉与贝丝》述评
    4.希望,回忆,重复:《图兰多特》新见
第十三章  多元文化的音乐教育
    1.多元文化的音乐教育
    2.从多元文化的角度看西方四大音乐教育体系
    3.音乐教育与民族音乐学
    4.论斯旺尼克的《音乐,心理与教育》
    5.教育中的世界音乐:理由,方式及内容
 第十四章  音乐人类学在中国
    西方民族音乐学思想对中国的影响:历史与现状的评估
附录
    1.Ethnomusicology:1980年代以来的十种新趋势
    2.1992年英国民族音乐学书目排行榜
    3.乐器学辞典条目
      (1)乐器学、乐器分类学(《新格鲁夫音乐与音乐家词典》)  
      (2)乐器学(《古今乐典》)  
      (3)乐器学(《新哈佛音乐辞典》)
    4.世界音乐历史中的西方影响
      (1)世界音乐史的四个时代
      (2)音乐学校
      (3)通俗音乐
    5.美国当代四种音乐教育模式:教学风格与课程规划
      (1)雅克一达尔克罗兹教学法
      (2)柯达依教学法
      (3)奥尔夫教学法
      (4)综合音乐感教学法
后记
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